12 skräckfilmer som förtjänade Oscars

12 Skräckfilmer Det förtjänade Oscars – Att bara läsa den här titeln är en skräck i mina ögon! Herre, ta ratten och var mild! Det är en jävla travesti att genren inte har fått tillräckligt med respekt i Hollywood-eliternas ögon. Heck, även den pompösa filmstudenten skulle inte veta om klassikerna som Jägarens natt (1955) som enligt min mening är en av de största Skräck filmer, än mindre filmer som någonsin har funnits. Stanley Cortez borde ha varit aktuell för nominering i bästa film för sin fantastiska uppmärksamhet på detaljer i den svart-vita klassikern. Jag menar, titta på den här scenen!

Kanske är ole’ Barry bara hajpad av Mountain Dew och käglor... Man, mitt blodtryck skriker, men ändå är det dags att visa att världens skräck alltid har varit och kommer alltid att vara en fantastisk genre, det borde inte finnas bara 18 skräckfilmer som vunnit en Oscar. Låt oss börja den här listan redan eftersom rösterna i mitt huvud övertalar mig att se skräcken som är Rummet av Tommy Wiseau .

12. 'The Thing' (1982): Bästa visuella effekter

John Carpenters sci-fi skräckklassiker är känt för sina banbrytande praktiska effekter som gjorde publiken frusen i ren skräck. Som var både äckligt realistiska och enormt imponerande. Speciellt under den där scenen i kenneln där hundarna blir... Vet du vad, du som läsare behöver bara se filmen. Carpenter och hela hans team förtjänade erkännande för deras innovativa arbete med visuella effekter.

11. 'The Shining' (1980): Bästa film

John Alcott, mannen, myten, legenden! Utan hans fantastiska film – Stanley Kubricks bearbetning av Stephen Kings klassiska roman skulle inte vara lika vackert spökande, nästan en feberdröm ibland. Alcott gjorde verkligen den här filmen till ett mästerverk med sina ikoniska långsamma zoomar, långa spårningsstopp och användningen av lysrörsbelysning. Den här filmen blev bestulen enligt min ödmjuka åsikt, den är fylld med så många ikoniska bilder som tvillingarna i korridoren och zombiekvinnan i badkaret.

10. 'Hereditary' (2018): Bästa kvinnliga skådespelerska eller bästa kvinnliga biroll

Toni Collette är utan tvekan en av de 15 bästa skådespelarna som någonsin trätt framför en kamera och det är synd att bara inbitna fans känner igen hennes namn. Collettes intensiva och känslomässigt råa skildring av en kvinna som hemsöks av ett tragiskt familjearv var en av de mest hyllade föreställningarna under 2018! Det kunde lätt ha varit en stark utmanare för bästa kvinnliga biroll. Jag rekommenderar starkt läsare se den här filmen . Det är en långsam bränning fylld av ångestframkallande spänning, Toni Collettes framträdande är så fängslande och har ett slut som kommer att göra dig förbluffad.

9. 'The Conjuring' (2013): Bästa ljudredigering

Ingen av dig vågar håna detta val. Jag förstår, franchisen är löjlig och det är generisk hoppskräck nu. Ingen av uppföljarna skulle jag någonsin välja att vinna, eller åtminstone bli nominerad till en Oscar. Men jag pratar om första filmen eftersom ljuddesignen spelade en så avgörande roll i det hela film. Det var en mästerlig manipulation av ljud för att bygga upp spänning och bygga upp spänning som gjorde filmen så nervös att se. Om ingen av er tror mig, leta då upp 'hide and clap-scenen' på YouTube från 'The Conjuring', ni är välkomna.

8. 'Halloween' (1978): Bästa originalmusik

Han är tillbaka på listan, John Carpenter! Han skrev och regisserade inte bara Halloween – Mannen komponerade också en benhård smällare av ett partitur. Den enkla men effektiva pianomelodin är lika skrämmande som Michael Myers aka 'The Shape'. Spelar en avgörande roll för att göra 'Halloween' till vad den är nu, ett skräckmästerverk. Slutligen, som många fans har påpekat, är det som gör poängen otrolig att den automatiskt framkallar oro, lust att springa och en orolig medvetenhet om ens omgivning eftersom du aldrig kommer att veta vad som smyger sig i skuggorna förrän det är för sent.

7. 'The Witch' (2016): Bästa kostymdesign

Robert Eggers atmosfäriska debutinslag är ett fantastiskt och skrämmande porträtt av en familjs nedstigning till galenskapen i det koloniala Amerika. Filmens autentiska och fint detaljerade kostymer av den begåvade Linda Muir slog ut den ur parken med historisk noggrannhet. Uppmärksamheten på detaljer när det kom till kostymerna gjorde att tittaren verkligen kunde känna sig helt uppslukad av 1630-talets New England.

6. 'Låt den rätte komma in' (2008): Bästa utländska film

A 2008 Svensk skräckfilm regisserad av Tomas Alfredson berättar historien om en ung pojke som heter Oskar som blir vän med en ung vampyrflicka som heter Eli. Det här är en film som undviker konventionella skräcktroper för att erbjuda något mer nyanserat och genomtänkt. Istället för en annan stereotyp vampyrtrope som har monstret som planerar att förstöra alla och blir översensualiserad. Vi välkomnas av en komplex karaktär med ett mörkt förflutet och osäker framtid. Dess tema att hitta kärlek, acceptans och tröst på en oväntad plats är hjärtvärmande och gripande. 'Låt den rätte komma in' är en fascinerande film som utan ansträngning blandar skräck, romantik och drama. Det är ett måste för alla som älskar kraftfullt berättande och briljant filmskapande.

Hedersomnämnanden:

– “Midsommar” (2019): Best Costume Design
– 'The Night of the Hunter' (1955): Bästa film
– ”It Follows” (2014): Bästa ljuddesign
– 'A Nightmare on Elm Street (1984): Bästa originalmanus
– 'Candyman' (1992): Bästa originalmanus
– 'The Others' (2011): Bästa kostymdesign
– 'The Haunting' (1963): Bästa scenografi och bästa ljudmixning
– 'The Innocents' (1961): Bästa konstregi och bästa film och

5. 'Suckar' (1977): Bästa scenografi

Regissören Dario Argento är en galning, och vi älskar honom för det! Filmens scenografi är minst sagt imponerande. Varje aspekt av produktionsdesignen, från den utsmyckade tapeten till de målade glasfönstren, sätter scenen anmärkningsvärt bra för en kuslig och mystisk balettakademi. Interiörerna är kvävande, och de ljusa väggarna och de vridna skuggorna på golvet skapar en oroande atmosfär som är både inbjudande och rakt av motbjudande. Fan, jag älskar den här filmen! Ärligt talat den här filmen förtjänade att bli nominerad till en mängd olika utmärkelser, titta bara upp det, du kommer inte att bli besviken.

4. 'Audition' (1999): Bästa anpassade manus

Spänningen byggs stadigt upp under hela filmen, och kulminerar i ett av de mest oförglömliga slutet i skräckgenren. När jag skrev den meningen började jag rycka till när jag tänkte på det där vilda slutet! Manuset följer en änka pappas strävan efter kärlek som är sentimental, men ändå ryggrad i hans resa för att hitta 'den ena'. Den långsamma förbränningsstilen som används är avsiktlig för att bygga upp spänningen, vilket gör den mer effektiv. Det skadar inte att huvudrollsinnehavarna Ryo Ishibashi och Eihi Shiina levererade fantastiska framträdanden som lockar tittare in i filmens värld .

3. 'The Invitation' (2015): Bästa originalmanus

Inbjudan , berättar historien om en man som deltar i en middag med sin exfru och hennes nya partner som värd. Vilket gradvis blir mer och mer oroande allt eftersom natten utvecklas. Filmens originalmanus är sakkunnigt utformat och viftar in lager av spänning och tvetydighet i berättelsen samtidigt som publiken får gissa ända till slutet. Jag älskar absolut dialogen som är skarp och proaktiv. Alla karaktärer känns så verkliga och komplexa. Sammantaget är detta en enastående film som inte bör sova på.

2. 'Dogtooth' (2009): Bästa regi

Innan jag förklarar mina skäl vet jag Hundtand nominerades 2011 för bästa utländska film, men jag tror att den borde ha nominerats 2010 för bästa regi, och ersatte Jason Reitmans 'Up in the Air' med George Clooney i huvudrollen. Regissören Yorgos Lanthimos balanserar mästerligt filmens mörka komiska ögonblick med dess underliggande känsla av tragedi. Lanthimos psykologiska skräck utforskar teman om isolering, kontroll och manipulation som kan vara direkt obekväma. Lathimos är en mästare på sitt hantverk när han navigerar i tonskiftningarna med en stadig hand och en villighet att tänja på gränserna för publikens förväntningar. Ännu en skräckfilm jag rekommenderar folk att se.

1. 'The Night of the Living Dead' (1968): Bästa film

Trots Romeros mästerverk att aldrig bli erkänd av akademin mestadels för stigmatiseringen av skräck som 'lågbrynen' och 'osmaklig' mot filmkonsten. Det har funnits och kommer alltid att finnas ett solidt argument om varför George A. Romeros zombie Mona Lisa vinner en plats för bästa film. Filmens teman om överlevnad, isolering och samhällelig kollaps skulle bli kännetecken för zombiesubgenren. Filmen korsade rasgränser på bio med en afroamerikansk skådespelare vid namn Duane Jones som spelade huvudrollen (och hjälten) i en skräckfilm. 'The Night of the Living Dead' har inspirerat otaliga filmskapare och kulturella referenser under decennierna sedan den släpptes. Slutligen bidrog filmens skarpa svart-vita kinematografi, hemsökande partitur, fantastiska praktiska effekter för sin tid, tillsammans med dess skarpa redigering, till dess unika och skrämmande atmosfär som är lika full av skräck. En film som borde finnas på alla skräckfans topp 10 favoritlista.

Följ oss för mer underhållning Facebook , Twitter , Instagram , och Youtube .

Obs: Om du köper en oberoende produkt som visas på vår(a) webbplats(er), kan vi tjäna en liten provision från återförsäljaren. Tack för ditt stöd.