Elvis recension: A Hip Shakin’ Good Time

Elvis är kanske den mest ikoniska figuren i musikhistorien. Hans slitna hår, själfulla röst och höftrörelser påverkade en generation och förändrade branschens bana. Så det är förbryllande att tänka på att det under de 45 åren sedan hans död inte har funnits en riktig biopic som hedrar kungen. Gå in i Baz Luhrnmann. Den visionära filmskaparen bakom Red Mill! och Romeo + Julia tar upp ämnet Elvis uppkomst till stjärnstatus och hans turbulenta relation med sin manager. Slutresultatet är en höftskakning, tårappning bra tid som skulle få Elvis själv att säga: 'Tack... Tack så mycket.'

Elvis (Austin Butler) är en ung, blivande musiker med en gåva. Han går upp på scenen på ett sätt som ingen annan artist någonsin har gjort. Det kan verka tamt med dagens mått mätt, men på 1950-talet fick konservativa kristna att greppa sina pärlor och tonårsflickor kastade sina underkläder för hans fötter. Hans röst, hans rörelser och effekten han har på publiken fångar omedelbart uppmärksamheten hos överste Tom Parker, som snabbt träffar en överenskommelse om att representera Elvis och leda honom till stjärnstatus; vägen till att bli kung visar sig dock vara rockigare än den blivande musikern någonsin föreställt sig.

När Tom Hanks är med i en film finns det en berättigad förväntning att hans framträdande kommer att stjäla showen; att han kommer att vara den dominerande närvaron på skärmen. Den Oscar-vinnande skådespelaren har förtjänat ett rykte inte bara som 'America's Dad', utan som en av de bästa artisterna i branschen. Dock i Elvis det finns en, och endast en stjärna på skärmen. Och det är Austin Butler. Den relativa nykomlingen förkroppsligar helt och fullt kungen av rock and roll. han blir Elvis, från svammel till rösten, det är en perfekt representation. Det är en förvandling som utan tvekan kommer att göra honom till en stor utmanare för prissäsongen för bästa skådespelare. Jag menar inte att Hanks är dålig i sin roll. Han är inte. Han mår bra. Men medan Butler blir Elvis, Hanks känner sig bara som han själv i fet kostym och gör en rolig röst.

Vinn biljetter till en tidig visning av Den svarta telefonen här.

'Biopic' är en av de genrer som kommer med en standarduppsättning inbyggda troper. Som underdog-sporthistorien eller den romantiska komedin. För det mesta vet publiken vad de kan förvänta sig. Det är en kakformel som resulterar i klichéer och ibland överflödig berättande. Nyckeln är att använda den kakformeln för att göra en exceptionell kaka. Och Elvis, är en jätte god kaka. Jag ska erkänna att jag inte var säker på vad jag skulle förvänta mig när jag satte mig på min plats och väntade på att lamporna skulle dämpas. Luhrmann är en auteur med en mycket eklektisk stil. Fantasi, magi och verklighetsfrånvaro är vanliga teman i hans filmer. Medan Elvis behåller sin signaturenergi, det är i särklass en av Luhrmanns mer återhållsamma och jordade filmer. Och det är bättre för det.

Elvis trotsar oddsen och kommer ut på toppen av högen. Den delar scen med Stråle och Gå längs linjen som en av de största musikaliska biografierna i nyare minne. Etablerade fans av Elvis kommer att älska att höra hans klassiker väckas till liv igen, och hans musik kommer att påverka en ny generation. Filmen är utan tvekan fyrtio minuter för lång. Som ett resultat började min entusiasm vackla runt tredje akten. Men inte så mycket att mina känslor om det förändrades. Precis som Elvis fängslade en nation för alla dessa år sedan, blev jag fängslad av den här filmen. Och om du inte gillar det, ja, då är du inget annat än en hund. 8.5/10

Följ oss för mer underhållning Facebook , Twitter , Instagram , och Youtube .