The Ice Road: Jonathan Hensleigh & Benjamin Walker Talk Making Netflix's Film (EXKLUSIVT)

Om du letar efter en actionfylld, superintensiv och hisnande roadtripfilm bör du titta påIsvägen, Liam Neesons senaste Netflix-film, släpptes den 25 juni på streamingplattformen. När en diamantgruva kollapsar i norra Kanada och fångar en grupp gruvarbetare, organiserar ett team av lastbilschaufförer på isen ett farligt räddningsuppdrag för att hjälpa offren innan de börjar få syrebrist. Ledda av Mike McCann (Liam Nelson), kommer lastbilschaufförerna att behöva möta två typer av hot: naturens turbulens och människans sanna natur.

Vi pratade med regissören Jonathan Hensleigh ( Irländsk gangster ) och Benjamin Walker ( In the Heart of the Sea, Abraham Lincoln: Vampire Hunter), som porträtterar Varnay i filmen.
Jag älskade den gamla franska filmen 'The Wages of Fear',av Henri-Georges Clouzot,sa Jonathan Hensleigh och förklarade var vi hämtade hans inspiration ifrån. Enligt regissören är det vi ser på skärmen exakt vad skådespelarna och besättningen har gått igenom för att göra den här filmen:Det var så kallt, (skådespelarna)kunde inte ens röra läpparnasa regissören. Enligt Benjamin Walker,kylan är nästan en karaktär i filmen (...) För att isen skulle vara säker att arbeta på måste temperaturerna vara extrema.

Filmskaparen förklarade också att han var beundrande av hela skådespelaren och besättningen. Han var vördnadsfull för Liam Neesons professionalism och engagemang, som gick utöver den här filmen. För en mycket avgörande scen i synnerhet, behöver Liam Neesons karaktär, Mike, hoppa i isvatten. Det var ingen CGI eller filmuppsättning. Den 69-åriga skådespelaren dök verkligen ner i det iskalla vattnet.Benjamin Walker lade också tillJag visste att vi hade en sällsynt chans att försöka göra så mycket praktisk filmning som möjligt. Där det skulle finnas lite kvalitets-CGI i filmen var planen att filma så mycket som möjligt faktiskt i lastbilar på isen

Nedan kan du läsa hela vår intervju med Benjamin Walker:

Vad var din reaktion när du fick reda på att du skulle vara en del av denna enorma och mycket imponerande film? Och vad fick dig att tacka ja till det här manuset?

Mitt första intryck var Liam! Mitt första jobb efter skolan var att spela en ung version av Liam i Bill Condon-filmen Kinsey och jag hoppade på chansen att arbeta med samma projekt igen. Manuset och projektet som helhet skulle också bli en återgång till den klassiska 90-talsthrillern, som jag alltid har älskat.

Kan du berätta mer om din karaktär, Varnay?

Varnay är den typ av karaktär jag gillar, en med en stor berättelsebåge. Vem han är i början av filmen är inte den han avslöjas vara i slutet. Den typen av karaktärsskifte är givande att arbeta med och förhoppningsvis övertygande att titta på.

Vad var det mest intressanta för dig när du blev Varnay?

Den mest intressanta delen av att skapa Varnay måste vara de subtila bitarna. Var skulle du se filmen igen, du skulle börja se lagren av hans karaktär som du kanske har missat vid första visningen.

Det är uppenbarligen en väldigt stressig intrig, som åskådare fann jag mig själv med att hålla andan, hoppa på mitt sittande, till och med bara titta på trailern. Var det samma för dig när du läste manuset?

Hela känslan av filmen är som att vara på tunn is. Lyckligtvis var isen vi filmade på mycket tjockare, men var en ständig påminnelse om pressen i handlingen och att man aldrig vet vad som kommer att hända härnäst.

När du filmade, trots att du visste slutet på berättelsen, kände du att du var överväldigad eller kände dig rädd, stressad för din karaktär?

Jag var stressad över att behöva möta Liam! Det var under noll, uppsättningen låg på en frusen sjö, och jag visste att jag skulle ha flera bråk med Liam Neeson! Det fanns mycket för att hålla dig på tårna.

Hur förväntade du dig att filmupplevelsen skulle se ut? Finns det ett speciellt ögonblick när du kom på inspelningsplatsen och insåg hur stort det här skulle bli?

Jag visste att vi hade en sällsynt chans att försöka göra så mycket praktisk filmning som möjligt. Där det skulle finnas någon kvalitets-CGI i filmen var planen att filma så mycket som möjligt faktiskt i lastbilar på isen. Det fanns dagar då du slogs av den stora skönheten i det vidsträckta frusna landskapet.

Vilken skulle du säga var den mest intensiva eller komplicerade scenen/delen av den här rollen att filma för dig? Var det som du föreställt dig det? Jag pratade med Amber Midhunter som sa att den mest utmanande delen var kylan. Var det något du visste skulle vara svårt när du gjorde den här filmen?

Den mest intensiva delen av inspelningen var att hantera kylan. För att isen skulle vara säker att arbeta på var temperaturerna extrema. Men omvänt är kylan nästan en karaktär i filmen. Filmen har två av de mest ikoniska karaktärsstriderna djupt rotade i sig. Man vs Man och Man vs Nature (Det var kallt!)

Filmen har ett mycket framträdande countrysoundtrack, vad skulle du säga skulle vara ditt bästa soundtrack/spellista på vägen till ett farligt räddningsuppdrag?

Min spellista för räddningsuppdrag skulle definitivt innehålla de grungy bluesljuden av Gary Clark Jr., Buddy Guy och Stevie Ray Vaughn. Sen kanske lite Ice Ice Baby för att lätta upp stämningen.

Vilket är ditt favoritminne från att göra den här filmen?

En av mina favoritdagar måste ha varit körträning. Att lära mig vad som krävdes för att hantera dessa enorma maskiner gav mig en ny respekt för de män och kvinnor vars kontor är hytten i en rigg.

Har du sett The Ice Road? Låt oss veta i kommentarerna nedan!

Följ oss för mer underhållning Facebook , Twitter , Instagram , och Letterboxd .