Oåterkallelig: Straight Cut-recension – lika brutal två decennier senare

Den experimentella filmstilen hos Gaspar Noés kontroversiella Irreversibel , blir något mindre experimentell med regissörens senaste klippning av filmen. Oåterkalleligt: ​​rakt snitt tar det omvända berättandet av originalet och vänder om det för en linjär, kronologisk titt på filmen över två decennier senare. Resultaten är intressanta, skapar vad som naturligtvis är en mer sammanhållen upplevelse samtidigt som man förlorar en del av kaoset som definierar det.

Vi tacklar den här recensionen lite annorlunda genom att publicera två separata recensioner från två unika upplevelser. En recension kommer från någon som har sett originalfilmen och är bekant med Gaspar Noés verk; det är den här recensionen skriven av mig. Och en recension är från någon som går in helt blind och oinvigd. Den recensionen, skriven av Elliott Wishnefsky, går att läsa här .

Handlingen

Filmen följer Alex (Monica Bellucci) och Marcus (Vincent Cassel), ett till synes lyckligt par som spenderar natten ute och dricker och dansar. Paret får sällskap av Alexs ex-pojkvän, Pierre (Albert Dupontel). Det är en okonventionell, och ibland besvärlig, gruppering då de tre öppet och offentligt diskuterar tidigare sexuella möten med varandra. När Alex attackeras av en främling, på ett sätt som bara kan beskrivas som brutalt och outsägligt, ger sig Marcus och Pierre ut på en jakt på hämnd under raseri.

'Irreversible: Straight Cut' tar den kontroversiella filmskaparen Gaspar Noés svåra att se original och vänder på det. Resultatet är blandat, gynnar berättelsen men offrar mycket av föregångarens experimentella karaktär. #Irreversibel #Rakt snitt pic.twitter.com/XiPi5BvhQo

— Joshua Ryan (@MrMovieGuy86) 7 februari 2023

Kritiken

Premiär på premiärkvällen av Cannes redan 2002, Irreversibel väckte snabbt uppståndelse och blev en viktig diskussionspunkt bland festivalbesökare. Få filmskapare är så skickliga på att skapa kontroverser genom sin konst som Noé, kanske bara konkurrerat med Lars von Trier eller Harmony Korine. De två huvudsakliga diskussionspunkterna var filmens nästan osynliga skildring av sexuella övergrepp (vi återkommer till det), och det är en unik, omvänd berättelsestil.

Filmen utspelar sig nästan uteslutande genom oklippta, enstaka scener. När det berättades omvänt hjälpte detta enormt genom att tillåta tittarna att enkelt följa varje hopp bakåt i berättelsen; varje ny scen representerade ett ögonblick längre in i det förflutna. Nu berättad i kronologisk ordning förblir den utökade filmstilen med ett skott imponerande för den nödvändiga skicklighet som krävs av alla inblandade för att uppnå det. Detta gäller särskilt för scenerna som utspelar sig i ett fordon i rörelse, när kameran går in och ut genom olika fönster, perfekt koreograferad för att fånga Marcus oberäkneliga tankesätt samtidigt som den framkallar ett förvirrat 'Hur gjorde de det?' från sina tittare.

Irreversibel är också unik i sättet det fångar och skildrar skräck. Genom att visa kaoset och våldet först, Sedan tvingar tittarna tillbaka till en tid av lycka, publiken lämnas med det illamående som framkallar vetskapen om att denna lycka är flyktig och att ofattbara fasor — skräck vi har redan bevittnat — är mycket nära. I kontrast, Oåterkalleligt: ​​rakt snitt förlorar det elementet av oro. Det är inte att säga Rakt snitt är lättare att titta på; långt ifrån. Noé siktar på att skapa en helt obekväm tittarupplevelse och han lyckas på många plan.

Redan från början, med den ljust blinkande stroben på inledningstexterna, har det fastställts att det kommer att bli en upplevelse av sensorisk överbelastning att se den här filmen. När Marcus och Pierre vågar sig ner i kaninhålet mot galenskapen dras tittarna med dem. Virvlande kamerarörelser och svindlande övergångar används för att ta publiken in i drogernas maniska och frenetiska värld, hat en hämnd. Noé har ett sätt att sätta sin publik i rollerna som sina karaktärer i deras mest utsatta tillstånd.

Filmens mest ökända scen, den brutala skildringen av sexuella övergrepp och misshandel mot Alex, är lika fasansfull oavsett om den upplevs framåt eller bakåt. Även efter att ha sett originalfilmen, om än för flera år sedan, var jag oförberedd. Genom att använda filmens stil med långa, oklippta scener tvingas publiken att stanna hos Alex under hela hennes överfall. Kameran förblir orubbligt fixerad vid en mardröm som tittarna, precis som Alex, inte kan vakna upp ur under en aldrig tidigare skådad (ungefär) åtta minuter.

Sammanfattningsvis

Oåterkalleligt: ​​rakt snitt är en film som är svår att älska, svår att tycka om, men omöjlig att ignorera. Ett experiment i berättande som lyckas skapa en upplevelse utan dess like. Oavsett om du går därifrån och säger att du 'gillade' filmen eller inte, måste du respektera hantverket och utförandet av det. Jag gick visserligen in Rakt snitt lite tveksam och frågade mig själv varför Noé skulle vilja ta bort det primära elementet som gör Irreversibel vad det är. Sanningen är att det är en helt ny observation av ett svårt att uthärda, men ändå betydande stycke film.

8/10

Följ oss för mer underhållning Facebook , Twitter , Instagram , och Youtube .