The French Dispatch: Lyna Khoudri On Working With Wes Anderson & Timothée Chalamet (EXKLUSIVT)

Vi pratade med den begåvade och strålande Lyna Khoudri, den stigande stjärnan inom fransk film. Den unga skådespelerskan ansluter sig till en femstjärnig rollbesättning Det franska utskicket , Wes Andersons senaste film som hade premiär på filmfestivalen i Cannes 2021. Lyna Khoudri porträtterar en ung revolterad student vid namn Juliette, och spelar tillsammans med Timothée Chalamet, Bill Murray, Tilda Swinton, Adrien Brody, Frances McDormand, Owen Wilson, Elisabeth Moss, Benicio del Toro, Saoirse Ronan, för att nämna några.

Vid bara 29 år gammal har Lyna Khoudri redan vunnit ett Orizzonti-pris på filmfestivalen i Venedig 2017, för sin roll i Den välsignade , och hon var också helig '' Most Promising Actress'' vid César Award (den franska motsvarigheten till Oscarsutdelningen''), för sin roll i Papicha år 2020.

Du kan se den andra delen av denna intervju nedan (glöm inte att klicka på undertexterna... om du inte förstår franska!):

Relaterad: Raúl Castillo pratar natttänder och vampyrhistoriens utveckling (EXKLUSIVT)

Hur skulle du beskriva ''The French Dispatch'' för någon som inte nödvändigtvis är bekant med Wes Anderson?

Lyna Khoudri : Det är historien om en amerikansk tidskrift, baserad i Frankrike, väl inte baserad i Frankrike. Det började redan fel [skrattar]. Det är en amerikansk tidskrift som skickar reportrar till Frankrike, och sedan genom dessa journalister upptäcker vi historierna de berättar, historier som tar form och liv. Så vi har tre olika historier, de utspelar sig alla i Frankrike. En utspelar sig i fängelse, den andra handlar om studenter och den sista berättar historien om en japansk kock.

Och så tittar vi bara på det.

Lyna Khoudri: Exakt. Du tittar helt enkelt på filmen, du förklarar inte en Wes Andersons film. [skrattande]. jag Det är ett universum, men framför allt är det en hyllning till journalister, till författare och till Frankrike. Wes sa alltid att han ville göra en fransk film, så det är hans franska film. Och det är vackert eftersom han har varit paris i flera år nu, han har en enorm kärlek till Frankrike och fransk kultur, så det är vackert att se hans vision.

Förväntade du dig denna nio minuter långa stående ovationer på filmfestivalen i Cannes?

Lyna Khoudri: Vi förvänta dig aldrig riktigt det här, man är alltid rädd för att visa en film, för folk kanske inte gillar den. Men vi känner oss säkrare när vi introducerar en film av Wes Anderson eftersom han är så älskad, han är så unik, han är ett geni, det finns ingen som han. Han gör film bra. Så vi förväntar oss inte att det här kommer att hända, men vi är mycket mer självsäkra.

Vad inspirerade dig att säga ja till det här manuset, och hur gick castingprocessen för dig?

Lyna Khoudri: Vi hade inte hela manuset direkt, vi hade bara våra egna delar. Men jag hade inte ens manuset ännu när Wes bad mig att gå med i det här projektet. Och jag sa 'ja' utan att ens läsa det [skrattar]. Jag blev ombedd att göra en självband först, i mitt rum. Sedan blev jag ombedd att komma på en audition i Paris. Och 2 eller 3 Veckor senare ringde de tillbaka till mig för att berätta att Wes hade valt mig. Sedan träffades vi och började jobba tillsammans. Först arbetade vi med kostymerna och sedan med min karaktär. Vi började filma ganska snabbt efter det.

Hur var det att arbeta med Wes Anderson?

Det är helt underbart eftersom han vet vad han vill, så han kommer att göra sitt bästa för att vägleda oss till sitt mål, sin vision. Under tiden ger han oss friheten att göra vad vi vill under vissa scener. Han kommer att vara som ''Nästa tagning är din, visa mig din vision''. Så vi kan föreslå något, och arbeta med det med hans egna anvisningar också. Det är oerhört roligt som skådespelare, att känna sig skyddad av ett ramverk och att vara fri på samma gång.

Kände du dig nära Juliette?

Jag kände mig nära henne i hennes sätt att vara bestämd, mindre i sättet att hon agerar och gör något utan att tänka efter först. Hon dyker med huvudet först innan hon tänker, och du kan se det i filmen eftersom hon i slutet ber om ursäkt för att hon var lite elak. Så jag försöker tänka lite mer nu innan jag gör något [skrattar]. Men ja, det finns en go-getter sida av henne som jag känner igen i mig själv.

Hur var stämningen i Angoulême? Vad betydde det för dig att filma denna enorma film i denna franska stad med denna internationella skådespelare?

Det var väldigt speciellt! Det var speciellt att se Bill gå på gatorna i Angoulême för att köpa lite choklad och se fans springa efter honom. Han var väldigt okej med det, han pratade med dem och skrev autografer. Men folket i Angoulême var mycket välkomnande och inte alls förtryckande. De visste alla var hotellet låg, det finns inte så många hotell där. Men den här staden används för att välkomna stora evenemang. Det finns Angoulême International Comics Festival, Angoulême Francophone Film Festival. Det finns många kända personer där. Det är en väldigt kulturell stad, så vi blev väldigt välkomna där. Det var kul.

Vilken typ av forskning var du tvungen att göra? Läste du vissa böcker, eller blev du inspirerad av filmer eller till och med dokumentärer?

Jag forskade mycket om studenter 1968 i Frankrike. Jag hittade många artiklar, uppsatser, manifest. Jag hittade faktiskt ett manifest som jag skickade till Wes eftersom det verkligen talade till mig. Jag måste hitta det i mina mejl. Jag läste också DaDa-manifestet, som verkligen fick genklang hos mig när jag var tonåring. Så jag tog mig an dessa manifest, där det finns en grupp människor som samlas för att försvara en sak som de har gemensamt. Wes gav mig också referenser från franska filmer för min karaktär. Det fanns några filmer av Renoir som 'The Rules of the Game', och många filmer från New Wave. För Juliette använde jag 'The truth by Clouzot', med Brigitte Bardot, som spelar en revolterad ung kvinna, och ''Le Pont du Nord'' av Jacques Rivette med Pascale Ogier. Det är också en väldigt speciell atmosfär, jag var inte bekant med Jacques Rivette. Och Juliettes hjälm och skoter var inspirerade av ''Le Pont du Nord'', helt klart. Wes arbetar med många referenser. I hallen på vårt hotell stod det ett bord med en massa filmer som Wes satt där. Vi kunde ta dem för att titta på dem i vårt rum och sedan kunde vi prata om det med honom. Det var väldigt coolt.

Följ oss för mer underhållning Facebook , Twitter , Instagram , och Letterboxd .