Hur de sista av oss bröt videospelets förbannelse (VIDEO)
I denna FandomWire Videouppsats, vi utforskar hur Den sista av oss bröt videospelets förbannelse.
Kolla in videon nedan:
Prenumerera & tryck på aviseringsklockan så att du aldrig missar en video!
Den siste av oss är stor
HBO Den sista av oss var en av de mest efterlängtade programmen 2023, men många fans undrade om seriens skapare skulle få det rätt. Skulle Den sista av oss vara showen för att bryta 'videospelsanpassningsförbannelsen'? För att svara på den frågan måste vi först undersöka vad som gör videospelsanpassningar 'förbannade' i första hand.
Historiskt sett har väldigt få videospelsanpassningar fått det rätt. För närvarande är den högst rankade videospelsfilmen på Rotten Tomatoes Varulvar inom , en indie whodunnit inspirerad av Ubisofts multiplayer VR-spel, med 86 %. Bara fem videospelsfilmer har ett nytt betyg på Rotten Tomatoes.
TV-program är lite av en annan historia. Tack vare animerade serier, som Castlevania och Arcane: League of Legends som tenderar att bli väl mottagna av fans och kritiker, det finns fler 'bra' videospelsanpassningar i serieformat. Även Netflix Live-action The Witcher-showen har klarat sig betydligt bättre än de flesta videospelsfilmer.
Men det väcker frågan ... vad gör videospelsanpassningar så knepiga? Många kommer att säga att det beror på att de två medierna är helt olika. I ett videospel spelar du en aktiv roll i berättelsen, medan du i en film sitter tillbaka och tittar passivt när berättelsen utspelar sig. Andra kommer att säga att många filmskapare har problem med att identifiera de egenskaper som gjorde tv-spelet speciellt i första hand.
Ett av de största problemen med att anpassa videospel till filmer eller TV-program är att en del innehåll oundvikligen måste skäras ner under anpassningen. I fallet med Den sista av oss , tv-spelet tar vanligtvis cirka 15 timmar att slutföra – ännu mer om du spelar det till 100 % färdigställt genom att hitta alla samlarföremål och lyssna på alla Ellies skämt – och serien är bara nio avsnitt på cirka en timme vardera.
För skaparna av en serie som HBO Den sista av oss , utmaningen är att hitta en balans mellan att anpassa spelen troget och samtidigt vara unik nog att kännas uppfriskande och roligt för dem som har spelat spelen. Och med en sådan hängiven fanbas, spelare av Den sista av oss känner till denna historia och världen exceptionellt väl. Om anpassningen förstörde det skulle det onekligen bli miljontals människor upprörda.
Den sista av oss är ett av århundradets mest hyllade videospel, efter att ha vunnit flera priser och sålt i miljontals exemplar. Serieskaparen Craig Mazin arbetade med spelskaparen, Naughty Dogs Neil Druckmann, för att säkerställa att showen fångade 'essensen av spelen'.
Den huvudsakliga aspekten av serien som verkligen skiljer den åt är dess världsbyggande. Liksom spelen utspelar sig TV-programmet i det postapokalyptiska Amerika. Den här världen behövde dock skiljas från andra populära zombie-tv-program som The Walking Dead . HBO kastade miljontals dollar på denna show för att säkerställa att denna aspekt var helt perfekt, med budgeten som enligt uppgift var ännu större än HBO:s tidigare kassako, Game of Thrones .
Världen av Den sista av oss känns så inlevt, från dess olika fraktioner av överlevande till de öde landskapen i de en gång så livliga stadslandskapen i Amerika. Den enorma budgeten gjorde det möjligt för seriens filmskapare att gå all-out med produktionsdesign och visuella effekter för att säkerställa att tittarna känner sig helt och hållet transporterade in i tv-spelens värld.
Naturligtvis ville Mazin och Druckmann inte göra fansen besvikna genom att leverera en show som kändes generisk, men publiken har vissa förväntningar på zombieshower som måste uppfyllas. Den sista av oss Spel är unika eftersom de är en oortodox blandning av skräck, västern och drama. Showen lutar sig inte lika mycket mot skräckaspekterna, men det är desto roligare för det.
En stor skillnad mellan spelen och showen är att tidslinjen förändras. Spelen öppnade i dåvarande 2013 innan de hoppade in i framtiden 2033. Showen börjar i det förflutna 2003 innan den kommer till ett alternativt nutid 2023. Även om detta kan tyckas vara ett obetydligt skifte, representerar det att Mazin och Druckmann ville betona seriens jordnärahet snarare än att få den att kännas futuristisk.
Som sagt, serien lyfter några scener direkt från tv-spelen. Den sista av oss fick alltid beröm för sina underbara bilder, och de gav serien en perfekt mall att arbeta med. Många mellansekvenser återskapas shot-for-shot i live-action, vilket kommer att vara en njutning för fansen. Att bilderna direkt kan anpassas till det filmiska mediet och vara lika spännande visar också hur effektiva spelen är på att skapa spänning.
Den största skillnaden mellan videospel och tv-medier är att tv inte är interaktiv. Strid förvandlas till actionscener, och de måste göras helt annorlunda, annars fungerar de inte. Som sådan hade programmets skapare utmaningen att skjuta action som kändes påminna om spelet samtidigt som det kändes spännande trots att tittaren inte var direkt involverad.
I videospel kan repetitiva strider fortfarande vara roliga - men i anpassningar kan det kännas krångligt att titta på liknande actionsekvenser om och om igen. Det är här HBO:s Den sista av oss skär mycket ludd. Showen fokuserar inte mycket på kampen mellan våra hjältar och mänskliga överlevande. Avsnitt som Joel och Ellies flykt från karantänzonen eller deras besök på University of Colorado är betydligt kortare i serien än i spelen.
Mazin och Druckmann insåg allmänt att den främsta anledningen till att tittarna skulle titta på den här showen är för zombieskräck, och som sådan dyker de in i de infekterades värld. Naturligtvis måste man se till att varelserna inte kändes som generiska zombies, och utförandet av de olika typerna av Infected i showen var perfekt.
Under hela showen ser vi de tre huvudtyperna av infekterade: löpare, klickare och uppblåsta. Även om Runners liknar den typ av zombies vi skulle se i något liknande The Walking Dead , varelsedesignen utökas i showen för att skilja dem åt. Och, naturligtvis, är Clickers lika hotfulla här som de var i spelen. Showen gjorde inte mycket med spelets Stalkers - förmodligen för att det inte fanns ett enkelt sätt att skildra dessa på skärmen utan att tillgripa gimmickiga hoppskräck.
Den andra saken som den här showen gör för att göra den till en av de bästa videospelsanpassningarna är att använda den här möjligheten för att utforska mer av karaktärernas bakgrundshistorier. Alla som har spelat spelen blir kära i Joel och Ellie, men djupet i spelarens koppling till karaktärerna beror mycket på deras spelstil. En spelare som tog sig tid att rensa och hitta varje bokstav eller lyssna på vart och ett av Ellies skämt hade sannolikt en mycket mer personlig upplevelse.
Dessa aspekter av berättelsen är dock invävda direkt i showen. Istället för att vara ett valfritt föremål som spelare måste välja att interagera med, förvandlas dessa bitar av dialog istället till faktiska handlingspunkter. Som ett resultat lyckas showen undvika en av bristerna med många videospelsanpassningar: en övertro på goodwill från serien för att skapa en koppling.
Dynamiken mellan Joel och Ellie var spelets känslomässiga kärna, och Mazin och Druckmann har gjort ett exceptionellt jobb med att ta fram det på skärmen. Det är en relation som utvecklas under hela spelet, och showen gör ett enastående jobb med att visa den känslomässiga tillväxten. Som sagt, en stor del av framgången för showen beror på kemin mellan dess skådespelare.
Pedro Pascal kanske inte var förstahandsvalet att spela Joel - Matthew McConaughey och Mahershala Ali avböjde båda rollen - men efter att ha sett showen är det svårt att föreställa sig någon annan som förkroppsligar karaktären så perfekt som han gjorde. Ungefär som han gör i Mandalorian , Pascal ger karaktären en mystisk men ändå charmig roll. Och i de sista avsnitten, där han får visa sin känsliga sida, slår han ut den ur parken.
Dessutom, eftersom det tog så lång tid för programmet att komma upp på skärmen, åldrades flera av de tidiga valen för Ellies rollbesättning när programmet började produceras. Men skådespelerskan som slutade spela karaktären - Bella Ramsey - gör ett exceptionellt jobb. Hon lyckas vara grov och ful i munnen samtidigt som hon är helt sympatisk, precis som karaktären i spelen.
Vissa karaktärer är dock väsentligt förändrade i serien. Till exempel får fan-favoritkaraktären Bill, en osannolik allierad till Joel och Ellie i spelet, en mycket djupare och mer känslomässig handling här. Mycket av Bills subplot är hämtat från bokstäverna som kan samlas in i spelet och händelser som refererades till men som inte visades direkt. Ändå tog Nick Offerman med sig massor av känslor till rollen, så den fungerar trots dess olikheter.
För det mesta borde fans av spelen vara nöjda med friheterna när de anpassar detta spel till skärmen. Showen fångar perfekt essensen av berättelsen som gjorde den så älskad i första hand samtidigt som den fixar de saker som inte översätts väl till passiva former av underhållning.
Det finns också massor av påskägg invävda som fansen kommer att plocka upp utan att det känns överdrivet knepigt. Håll utkik efter några komiska lättnadsögonblick från Ellies skämtbok. Vissa spelare som var hyperfokuserade på spelets huvudhistoria kan ha missat dessa bitar, men de är en uppfriskande källa till korthet i showen.
Vecka efter vecka har både fans av spelet och nykomlingar ställt in sig Den sista av oss för att se Joel och Ellies äventyr genom det postapokalyptiska Amerika. Förhoppningsvis kommer vi att få se dessa äventyr fortsätta i ytterligare en säsongsanpassning The Last of Us Del II .
Vad tror du? Är HBO Den sista av oss den bästa videospelsanpassningen någonsin? Låt oss veta i kommentarerna nedan och se till att gilla och prenumerera!
Följ oss för mer underhållning Facebook , Twitter , Instagram , och Youtube .
Obs: Om du köper en oberoende produkt som visas på vår(a) webbplats(er), kan vi tjäna en liten provision från återförsäljaren. Tack för ditt stöd.