Filmrecension: Inside Out
I ihållande svåra tider, som vi upplever på grund av den pågående pandemin, visar det sig vara särskilt värt att hitta underhållning som kan lyfta oss känslomässigt och andligt. Den här artikeln kommer att granska Pixar-filmen Inside Out, som kom ut 2015.
Synopsis
Inside Out är en ambitiös film eftersom den behandlar huvudkaraktären, 11-åriga Rileys känslomässiga kamp, genom att titta på hennes upplevelser genom linserna av fem känslor: glädje, sorg, ilska, rädsla och avsky. Varje känsla är färgkodad och personifierad i filmen, och uttrycks av en imponerande ensemblebesättning.
- Joy/Amy Poehler
- Sorg/Phyllis Smith
- Ilska/Lewis Black
- Rädsla / Bill Hader
- Avsky/Mindy Kaling
Den kritiska inriktningen i filmen innebär att Rileys familj flyttar till San Francisco för hennes fars nya jobb, vilket avsevärt upprör hennes liv och leder henne in i ett tillstånd av depression. Synen på upplevelsen genom hennes inre värld är en fantastisk handling av berättande, briljant levererad genom fantastisk animation.
När handlingen fortskrider hamnar Riley ytterligare i ett deprimerat tillstånd och äventyrsaspekten av berättelsen får Joy att förfölja Sadness i ett försök att hela Riley och få henne tillbaka på en sund känslomässig väg. Genom en rad förutsägbara, men välnavigerade vändningar, lyckas Joy få Sadness att återintegreras med den känslomässiga gruppen och bygga en ny ö av känslomässiga upplevelser kopplade till det nya livet i San Francisco.
Dessutom, i slutet av filmen, börjar vi se skiftet från pre-adolescens till det mer komplexa känslomässiga området av kommande full adolescens, vilket också är ett lysande skifte för karaktärsutvecklingen som lätt skulle kunna bli en andra film, om man skulle någonsin göras.
Det råder ingen tvekan om att pandemin orsakar enorm psykologisk ångest för alla åldersgrupper. Varje nivå av psykologisk utveckling hanterar stress och kriser på olika sätt och beroende på deras utvecklingsnivå. Att se den här filmen ger en typ av insikt som är upplysande och genomträngande på ett sätt som en bok om barnpsykologi inte kommer att vara.
Med tanke på att den känslomatris som visas i filmen bara involverar fem känslor, hjälper den oss att inse hur blandade vi alla kan känna oss i olika situationer, men särskilt en som skapar betydande stress, som en film.
För många barn satte pandemin stopp för deras dagliga liv och tvingade dem att gå i skolan hemifrån och över internet. Denna plötsliga och ihållande förändring är mycket besläktad med den typ av förändring som karaktären Riley möter i filmen. Faktum är att mönstret av känslomässig nöd från ett tillstånd av normalitet – Rileys liv i Minnesota, till ett av dramatiskt nytt liv i Kalifornien – skulle matcha brytningen med normalitet – att gå i skolan personligen till det hårda skiftet till ett helt annat nytt normalt, går i skolan hemifrån.
Det är mycket troligt att många av barnen i samma ålder som karaktären i filmen måste bearbeta och har bearbetat liknande känslomässiga förändringar. I slutet av filmen ser vi vad som är hoppfullt om den mänskliga andan, dess motståndskraft och anpassningsförmåga.
Vi ser också värdet av olika nivåer av stöd, både familjärt och professionellt. Det finns få utmaningar som är svårare, för alla, förälder och barn, än att som vuxen bli fångad av pandemin tillsammans med dina barn, men ändå behöva vara deras ankare medan du själv kan känna dig lika driven.
Jag rekommenderar starkt den här filmen, både som andlig rådgivare och som förälder. Jag själv var starkt kopplad till filmen på grund av mina många rörelser under min livstid, av vilka flera inträffade när jag var nästan i samma ålder som Riley. När jag var nio flyttade vår familj från North Carolina till Massachusetts på grund av ett jobbbyte för min far. Det var lika mycket en kulturchock som vad Riley upplevde att flytta från Minnesota till Kalifornien.
Faktum är att fyra år senare flyttade vi tillbaka från Massachusetts till North Carolina, när jag var 13, och det känslomässiga skiftet var lika jobbigt och mer komplext på grund av min ålder. I sanning tycker jag att Inside Out är en läglig film när som helst. De psykologiska representationerna är välutvecklade och levererade med expertis, och påminnelsen om att underhållning kan vara ett av de bästa redskapen för att leverera djupt viktiga idéer till människor på ett lättsmält och användbart sätt.
